[摘要]作为网生代的电影，内容中包含一种80后、90后所具有的“无厘头”、“萌”、“屌丝文化”和各类“网络语言”。
腾讯科技精选优质自媒体文章，文中所述为作者独立观点，不代表腾讯科技立场。
文/互联网思想（微信公众号：wanging0123）
华语电影的新纪录诞生了，《捉妖记》今日凌晨已突破12.7亿，超过了《人再囧途之泰囧》的12.67亿，成为了华语电影票房榜新科冠军。徐峥在今早发来贺电，为《捉妖记》特制了庆祝海报，模仿了好莱坞庆祝新冠军的传统，庆祝华语片新冠军诞生。
根据电影票房吧等多家来源的数据，《捉妖记》26日的票房虽然还未出炉，但预售超过2000万，今日凌晨就已经超越了《泰囧》。而且它的脚步还不会就此停止，影片不仅在观众中保持好口碑，排片率也仍保持在30%左右，短期内不会发生太大变化。业内人士称，按照这样的势头，保守估计《捉妖记》会超过15亿，乐观估计有望向20亿发起冲击。也就是说，它超越《复仇者联盟2》（14.7亿）和《侏罗纪世界》（14.3亿）的票房只是时间问题。目前内地影史票房榜的亚军是19.8亿的《变形金刚4》，冠军是24.3亿的《速度与激情7》，《捉妖记》能不能再打破新纪录，作为唯一一部华语片冲进内地影史前三甲，现在是个很大的悬念。
《捉妖记》自上映以来势如破竹，早已经预订了华语票房榜冠军的席位。以下是《捉妖记》创造的一些新纪录：
■第一天上映报收1.72亿元票房，位列国产片第一位；
■连续六天单日票房破亿，仍然是国产片新纪录；
■首周票房6.69亿，也是国产片的首周最高纪录；
■上映8天破十亿，成为了最快破10亿的国产片。
……
此外，在香港影市上，《捉妖记》是与内地同步上映，截止到7月19日票房为356万港币，排在第四位，前三位分别是《小黄人》5905万，《蚁人》1738万、《终结者5》2875万。而在内地《捉妖记》的压力要小很多，直到8月23日《终结者5》这样的好莱坞大片才会亮相。
徐峥虽然输了位次，但公关满分，他在微博上写道：“新的纪录诞生了！恭喜恭喜！恭喜@电影捉妖记 这款海报早就备好了，希望从此可以成为中国电影界的一种礼仪，永远支持新冠军。纪录，就是用来打破的，中国电影加油！电影人加油！观众加油！” 这种为对手庆祝的方式一直在好莱坞的一个传统，徐峥这次做起带头人，不知道下一个能把《捉妖记》拉下马的华语片何时才能诞生。
与此同时，《捉妖记》的官微也第一时间回应徐峥表示感谢，并发布了胡巴“称王”的特制海报，并在微博中写道：“感恩每一位‘你’的支持。#电影捉妖记#自7月16日全国公映以来，数次打破纪录，7月26日正式刷新华语片票房纪录，胡巴登顶华语电影票房之巅。”
《捉妖记》超越《泰囧》
互联网秘密：互联网＋电影！
最近，国内电影市场交出了一份令人叹服的成绩。上周无疑是内地电影市场历史上最疯狂的一周：单日票房4.35亿，创下了中国电影市场单日票房的新纪录；周票房达17.61亿，打破内地电影市场单周票房纪录。《捉妖记》、《煎饼侠》、《大圣归来》是推动此次暑期票房大卖的主力军，尤其是《捉妖记》，目前累计票房已超12.7亿，一举打破《泰囧》此前创下的内地电影最高票房记录。
应该说，《泰囧》影片于2012年12月12日在中国内地上映，移动互联网刚刚开始，而经历三年后，移动互联网用户增势迅猛，互联网＋更是成为互联网连接线下，传统产业重要的方向。
就连万达院线的老板王健林都说：超过一半的票房收入是自己在线上卖出去的，这才是真正的互联网+。
万达院线收入34.8亿元，完成年计划的57%，上半年计划的135%，同比增幅41%；票房收入28.5亿元，完成年计划的59%，上半年计划的138%，同比增幅43.3%。院线的数字相当亮丽，所有指标都非常令人欣慰。新开业影院9家，新增屏幕78块，累计开业191家影院，屏幕1694块。上半年万达影院上座率是全国行业平均水平的2倍，收入是行业平均水平的2.2倍；特别值得一提的是，上半年万达院线线上收入15.5亿元，同比增幅300%，超过一半的票房收入是自己在线上卖出去的，这才是真正的互联网+。万人迷会员超过4000万人，比2014年底增加1400万人，会员大幅增加证明了品牌影响力；会员消费占比超过80%，保证了收入稳定。
据CNNC最新统计：截至2015年6月，我国手机网民规模达5.94亿，较2014年12月增加3679万人。网民中使用手机上网的人群占比由2014年12月的85.8%提升至88.9%。
中国手机网民规模及其占网民比例
目前“互联网＋电影”势不可挡，主要体现在：
BAT争相布局影视产业和电影投资：互联网公司陆续入局电影宣发，近日热映的《捉妖记》便是腾讯视频投资并 参与。
在BAT三巨头在文化传媒产业的野心昭然若揭，三巨头中，百度的布局最晚，动作最慢。此次爱奇艺入股华策，则意味着BAT全部完成了影视行业“内容+渠道”的布局。
我们不妨对比一下三巨头的布局特点。
阿里最全：内容有阿里影业，渠道有优土+华数
今年6月，阿里62亿港元控股香港上市公司文化中国，这家公司的前老板是影视圈大佬董平，公司与周星驰、王家卫、陈可辛等都有合作关系，曾参与投资2013年国产电影票房冠军《西游·降魔篇》。
阿里进入之后，将文化中国更名为阿里影业。有消息称，中影集团副总裁张强将成为阿里影业的掌门人。
在渠道端，阿里的布局更早。今年4月，与云峰基金联手收购优酷土豆18.8%股权，占领视频网站。
同月，马云(微博)联手史玉柱(微博)入股华数传媒，占股40%，完成电视端的布局，华数传媒拥有互联网电视的集成播控平台，在广电总局对互联网电视的严格监管之下，牌照方的价值越来越大。
腾讯最早：内容有华谊，渠道有腾讯视频
腾讯早在2011年就投资了华谊兄弟，至今仍是华谊兄弟的第三大股东，占股4.60% ，但这笔投资更像是集团层面的一个财务投资，并没有更多业务层面的协同。
今年7月，腾讯视频在上海宣布“为虎添翼”计划，今年将参与投资《钟馗伏魔：雪妖魔灵》等6部影片。
渠道方面，腾讯自家的腾讯视频已跻身视频网站第一阵营。
百度最新：内容有华策，渠道有爱奇艺
在BAT中，百度在影视领域的布局最慢。此前只是李彦宏以个人名义出资投资了一家洛杉矶电影制作公司。首个项目将打造一部名为《悟空》的3D动画电影，预算达4000万美元。此番入局华策，将补足百度在影视内容上的短板。
百度在视频网站方面有爱奇艺，在互联网电视的牌照方面，爱奇艺也是拥有集成播控平台牌照的银河电视的股东之一。
互联网宣发：互联网公司拥有动辄便覆盖数亿人的传播渠道，对电影投资制作方来说，已经成为最重要的宣发渠道。BAT及团购网站都具备这样的渠道。
以《捉妖记》为例，为了配合宣传和营销，腾讯视频多档自制节目都配合制作了视频推广，腾讯娱乐等腾讯网门户渠道也策划了大量相关内容，以最核心最重磅的硬广资源全面铺陈推荐《捉妖记》；据了解，在电影公映当天，腾讯视频App还发送全量push推送，当天《捉妖记》专辑播放量爆表，刷新院线预告片单日流量纪录。
互联网功不可没在线票务：便捷+补贴便捷+补贴电影内容：
据腾讯科技报道，以7月20日（周一）为例，微信电影票（微票儿）与万达合作推出抢票，全国万达影院2D影片每张9元，3D影片每张19元；猫眼推出了19.9元起特惠选座；格瓦拉推出68元三张观影套票、平安银行信用卡10元看电影等活动；淘宝电影则是限量8.8元、18.8元抢票。
显然，这个暑假，在线票务平台们正忙地不亦乐乎。“低价电影厮杀战”已然打响。据悉，像《煎饼侠》、《捉妖记》这样的影片，淘宝电影按照影片的最低票价30元加2元(1元系统费和1元取票费)进行补贴，为影院补贴22元。
数据显示，2013年在线选座的售票量还只占总体的8%，2014年已接近30%，近3亿人次通过在线售票平台观影消费。而就在今年3月，在线售票的交易额超过了线下销售。
公开资料显示，2015年上半年，中国电影市场总票房达到了203.63亿元，线上票房收入（含在线选座与团购等）占总票房的62.5%，其中第三方网络代售票房占总票房的45.2%，在线票务平台已成观众在消费电影时所选择的重要渠道。
据美团王兴称：美团网CEO王兴在第五届北京国际电影节上表示，猫眼电影已经占到网络购票70%的市场份额，2015年全年随着全国票房预计增长至400亿元，猫眼电影的交易票房预计将达150亿元。
互联网＋电影内容：网络文化烙印：
如果说上文提到的在线购票和电影宣发都是外部原因，那么电影内容则是票房冲高的内部原因。近日热映的几部电影都有一个共同特点：带着深深的网络文化烙印。
电影的叙事策略、内容正在融合于网络时代。作为网生代的电影，内容中包含一种80后、90后所具有的“无厘头”、“萌”、“屌丝文化”和各类“网络语言”。
事实上，很多基于互联网原生IP的电影全产业链运营也正在兴起。阿里影业CEO张强认为，既然电影主力观众都是网络上年轻人，那么电影从演员到台词，都必须符合他们的审美，大明星、大导演并非电影票房的保证，相比之下，更愿意信赖热门文学的销量、点击量、口碑等数据。
最近热映的电影的确都有对网络文化的再加工，《煎饼侠》便是源自网络剧《屌丝男士》。影片有一个符合时代特征和口味的调性，足以召唤一大批匹配的人群，建立一个社群满足他们的社交需求，在各个环节上与用户建立连接的关系。领悟了网生代文化，才能最终把用户和注意力转化为更多票房 。（以上部分内容来自腾讯科技，刘亚澜 ）
电影网络IP概念火了
《捉妖记》是典型的内容为王的电影，以下是腾讯娱乐与主创人员的互动总结；
如今，IP已经成为热得不能再热的词了。从今年的北京国际电影节到上海电视节，再到上海国际电影节，几乎每场影视论坛上，嘉宾都会大谈IP，无论是制片方、发行方还是创作团队，好像不谈IP，就显得自己非常老土，不谈IP，就无法在这个圈子里混下去。
即便这样，还是有不少观众对于IP一词感到莫名其妙，人们所熟悉“网络地址”的IP，曾几何时又变成了影视圈的热词了？影视行业的人说，IP早就不是什么网络名词了，现在是“Intellectual Property”的缩写，翻译成中文就是“知识产权”的意思，用来改编电视剧、电影的版权素材，均可以称之为IP。
《捉妖记》的监制江志强在接受腾讯娱乐采访时称，在目前影市IP热的大环境下，电影公司应该勇于创新自主开发IP，两条腿走路，才是更健康的做法。对于《捉妖记》打破国产片首日票房和周票房纪录的好成绩，导演许诚毅称感觉有点不真实，中国观众对《捉妖记》太好了，自己太幸运了。江志强则表示并不太在意这些，最重要是真的能拍出中国人喜欢的电影。
《捉妖记》真正的发力在于口碑而非铺天盖地的传播
互联思想特别做了两部因口碑而走红的电影《捉妖记》和《大圣归来》，的网络数据的整理，发现，两部片同时在7月9日发力，形成交叉点。
花了8年拍成的《大圣归来》 还没上映口碑已经爆棚，前期宣传较弱，但这毫不影响成就中国动画电影的票房冠军，突破6.2亿。其间随着7月10日的上映，其关注度不断上升，随着《捉妖记》即将上映而呈缓慢下行趋势。
而《捉妖记》从7月9日开始发力宣传攻势，直到7月16日首映到达高潮，而后缓慢下行。但大部分票房在随后的10天内，居然每天一亿的速度上升。这里有意思的是，百度搜房及微博搜索尽管省于《大圣归来》，除了时间上映晚一周原因外，我们可以判断，口碑力量巨大。
《捉妖记》和《大圣归来》两个案例说明，电影网传仍然是主流不可忽视，前者更好运营了前期宣传，而后者则激发了话题性传播，媒体跟进。而口碑的力量，隐藏在电影内容品质之中。《捉妖记》例子说明，看似网上关注度随首映后下降，但真正成功就在首日，观众的口碑会产生病毒性传播，微信朋友圈是重要的传播渠道。
当然，还少不了大数据，猫眼映前大数据分析，指导营销发行影片分析判断：
（1）主创关注度高：猫眼大数据识别出主演井柏然、白百何，配角钟汉良、汤唯、姚晨在猫眼的热度较高；
（2）用户对电影类型的偏好分析：喜剧合家欢型电影在中国处于风口，该类型片市场空间较大；
（3）赛道分析与匹配：影片对于档期的选择非常重要，此影片非常匹配暑期档。
用户分析：猫眼通过大数据分析，抓取到《捉妖记》影片的核心用户画像。
数据显示，喜欢《捉妖记》的群体中，和喜欢“大白”的群体重合度高达80%，其中有59%的女生，21-25岁占比47%，对“胡巴”的评论关键词占到14%。
有了上述数据分析，为后续的影片营销发行提供了数据参考与理论指导。用大数据分析影片和影片用户后，后续则看具体营销和发行策略的执行。
免责声明：本网站内容主要来自原创、合作伙伴供稿和第三方自媒体作者投稿，凡在本网站出现的信息，均仅供参考。本网站将尽力确保所提供信息的准确性及可靠性，但不保证有关资料的准确性及可靠性，读者在使用前请进一步核实，并对任何自主决定的行为负责。本网站对有关资料所引致的错误、不确或遗漏，概不负任何法律责任。任何单位或个人认为本网站中的网页或链接内容可能涉嫌侵犯其知识产权或存在不实内容时，应及时向本网站提出书面权利通知或不实情况说明，并提供身份证明、权属证明及详细侵权或不实情况证明。本网站在收到上述法律文件后，将会依法尽快联系相关文章源头核实，沟通删除相关内容或断开相关链接。